Le Cube

1998-1999

Le Cube -->

Sculpture musicale tactile
Jean Robert Sédano

Le Cube

Le Cube à Saint Sériès

Avec le Cube nous avons développé notre démarche artistique sur le versant social et humaniste. Bien que présent depuis le début, ce côté socio-musical est plus net dans cette installation. Je voulais de l'art sans intermédiaire, du producteur au consommateur en somme. L'art pour l'art ne m'a en fait jamais intéressé, ni même l'art technologique, dans la plupart des installations les machines sont restées discrètes. C'est le jeu avec le public qui est mon ressort fondamental. Pour le Cube j'ai voulu réaliser une synthèse des expériences précédentes et un détournement des pratiques musico-religieuses. L'écoute des musiques est codée, un accord tacite existe entre le public et les producteurs d'oeuvres sonores, qui diffère selon les genres, les lieux et les époques. J'ai essayé d'échapper à ces codes en déroutant le public des sentiers ordinaires et en proposant une alternative ludique. Réunir dans un seul objet des sons du monde entier, les mettre à portée de mains, dans un jeu de découverte facile à pratiquer était un des objectifs du Cube. Plastiquement l'idée était la même, donner à chaque face un style graphique inspiré de diverses écritures du monde, alphabétiques, idéogrammique ou symboliques, proches des dessins préhistoriques. Pour la forme cubique couverte de signes, deux éléments m'ont influencés: la Kaaba de la Mecque et le Mur des Lamentations de Jérusalem. Ces deux lieux sont fortement chargés de sens et aussi diamétralement opposés, au moins par leurs "publics" respectifs. J'y trouvais également un rapport sonore et les réunir plaisait à mon athéisme œcuménique. Ce cube bleu a beaucoup voyagé, il raconte encore son odyssée sonore au bout de vos doigts.

Le Cube